Medín Peirón es un compositor de música electroacústica nacido en Barcelona (España). Comenzó estudiando Biología en la Universidad Autónoma de Barcelona (UAB), donde se licenció en 1997, al tiempo que completaba sus estudios superiores de piano bajo la dirección de Jean-Pierre Dupuy. En 2004 obtuvo el título superior de música (especialidad piano) tras examinarse en el Conservatori Superior de Música del Liceu de Barcelona. En 2009 se graduó en Sonología en la Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC). En 2012 ingresó en el Conservatorio de Perpiñán para estudiar composición electroacústica con Denis Dufour y Jonathan Prager, siendo este último quien lo introdujo en el arte de la espacialización en directo de obras electroacústicas fijadas en soporte. Completó su formación en composición en el mismo conservatorio con Lucie Prod’homme y Alexander Vert. Su interés por la música electroacústica le llevó a realizar un doctorado dedicado a Pierre Schaeffer y a los orígenes de la música concreta. La tesis, dirigida por la Dra. Carmen Pardo, fue defendida en mayo de 2026 y obtuvo la mención cum laude. En la actualidad continúa formándose y asiste, por ejemplo, a los cursos sobre composición y análisis de la música concreta que imparte Michel Chion en París.
Su actividad compositiva se inició de forma esencialmente autodidacta, realizando acompañamientos para piano de diversas películas mudas, como Nosferatu, Metropolis y varios cortometrajes de Man Ray. También creó música para espectáculos de danza, entre ellos Brevario, de Increpación Danza. Actualmente, su labor compositiva se centra casi exclusivamente en la música acusmática, es decir, en la música electroacústica fijada en soporte. Considera que este paradigma, basado en la utilización de sonidos grabados difundidos en concierto mediante altavoces, es el único que libera la escucha de la presencia parasitaria de cualquier referencia visual, favoreciendo así que el oyente valore lo que percibe a partir de criterios exclusivamente musicales.
Sus obras acusmáticas se han interpretado en festivales como Zeppelin y Mixtur (Barcelona, España), Sirga (Flix, España), Contemporaneus (Reus, España), el Festival de Música Contemporánea de Alicante (Alicante, España), Encontre de Compositors (Mallorca, España), Ciclo Carmelo Bernaola (Vitoria, España), Musiques d’aujourd’hui (Perpiñán, Francia), Futura (Crest, Francia), KLANG! (Montpellier, Francia), Cycle Expériences du son (París, Francia), Musica Electronica Nova (Polonia), Musicacoustica (Pekín, China), el festival Play☆ITAMI (Itami, Japón) y el New York City Electroacoustic Music Festival (Nueva York, Estados Unidos), entre otros. Asimismo, participa en los conciertos organizados en Barcelona por Phonos y El Sindicato de Altavoces.
Ha participado en la dirección y organización de las primeras ediciones del Festival Mixtur (Barcelona), ha codirigido el Festival Zeppelin (Barcelona) y actualmente se encarga del comisariado de las obras electroacústicas programadas en el festival Encontre de Compositors, organizado por el Àrea de Creació Acústica (ACA), fundación con sede en Búger (Mallorca) dedicada, entre otras actividades, a la promoción y difusión de la música contemporánea.
Es profesor en el Máster de Arte Sonoro de la Universidad de Barcelona, donde imparte las asignaturas Ethics and Aesthetics of Sound Art, Introducción a la composición acusmática, Registro del objeto sonoro y Postproducción de sonido, así como en EUMES, escuela de producción musical de Girona, donde enseña Introducción a los controladores musicales, Armonía musical I y Armonía musical II.
Medín Peirón est un compositeur de musique électroacoustique né à Barcelone (Espagne). Il commence par étudier la biologie à l’Université autonome de Barcelone (UAB), où il obtient son diplôme en 1997, tout en poursuivant ses études supérieures de piano sous la direction de Jean-Pierre Dupuy. En 2004, il obtient le titre supérieur de musique (spécialité piano) après avoir passé ses examens au Conservatori Superior de Música del Liceu de Barcelone. En 2009, il est diplômé en sonologie de l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC). En 2012, il entre au Conservatoire de Perpignan pour y étudier la composition électroacoustique auprès de Denis Dufour et Jonathan Prager ; ce dernier l’initie à l’art de la spatialisation en direct d’œuvres électroacoustiques fixées sur support. Il complète sa formation en composition dans le même conservatoire auprès de Lucie Prod’homme et Alexander Vert. Son intérêt pour la musique électroacoustique le conduit à entreprendre un doctorat consacré à Pierre Schaeffer et aux origines de la musique concrète. La thèse, dirigée par la Dre Carmen Pardo, est soutenue en mai 2026 et obtient la mention cum laude. Il poursuit aujourd’hui sa formation et suit, notamment, les cours de composition et d’analyse de la musique concrète que Michel Chion donne à Paris.
Son activité de compositeur débute de manière essentiellement autodidacte, avec la réalisation d’accompagnements au piano pour plusieurs films muets, notamment Nosferatu, Metropolis et divers courts métrages de Man Ray. Il crée également des musiques pour des spectacles de danse, parmi lesquels Brevario, de la compagnie Increpación Danza. Aujourd’hui, son travail de composition se concentre presque exclusivement sur la musique acousmatique, c’est-à-dire sur la musique électroacoustique fixée sur support. Il considère que ce paradigme, fondé sur l’utilisation de sons enregistrés diffusés en concert par des haut-parleurs, est le seul qui libère l’écoute de la présence parasitaire de toute référence visuelle, favorisant ainsi une appréciation de ce qui est perçu selon des critères exclusivement musicaux.
Ses œuvres acousmatiques ont été interprétées dans des festivals tels que Zeppelin et Mixtur (Barcelone, Espagne), Sirga (Flix, Espagne), Contemporaneus (Reus, Espagne), le Festival de Música Contemporánea de Alicante (Alicante, Espagne), Encontre de Compositors (Majorque, Espagne), Ciclo Carmelo Bernaola (Vitoria, Espagne), Musiques d’aujourd’hui (Perpignan, France), Futura (Crest, France), KLANG! (Montpellier, France), Cycle Expériences du son (Paris, France), Musica Electronica Nova (Pologne), Musicacoustica (Pékin, Chine), le festival Play☆ITAMI (Itami, Japon) et le New York City Electroacoustic Music Festival (New York, États-Unis), entre autres. Il participe également aux concerts organisés à Barcelone par Phonos et El Sindicato de Altavoces.
Il a participé à la direction et à l’organisation des premières éditions du Festival Mixtur (Barcelone), a codirigé le Festival Zeppelin (Barcelone) et assure actuellement le commissariat des œuvres électroacoustiques programmées dans le cadre du festival Encontre de Compositors, organisé par l’Àrea de Creació Acústica (ACA), fondation basée à Búger (Majorque) qui se consacre, entre autres activités, à la promotion et à la diffusion de la musique contemporaine.
Il enseigne au Máster de Arte Sonoro de l’Université de Barcelone, où il donne les cours Ethics and Aesthetics of Sound Art, Introduction à la composition acousmatique, Enregistrement de l’objet sonore et Postproduction sonore, ainsi qu’à EUMES, école de production musicale de Gérone, où il assure les cours Introduction aux contrôleurs musicaux, Harmonie musicale I et Harmonie musicale II.
Medín Peirón is an electroacoustic music composer born in Barcelona, Spain. He began by studying Biology at the Autonomous University of Barcelona (UAB), graduating in 1997 while completing his advanced piano studies under Jean-Pierre Dupuy. In 2004, he was awarded the higher music diploma (piano) after sitting his examinations at the Conservatori Superior de Música del Liceu in Barcelona. In 2009, he graduated in Sonology from the Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC). In 2012, he entered the Conservatoire de Perpignan to study electroacoustic composition with Denis Dufour and Jonathan Prager; Prager introduced him to the art of live spatialization of fixed-media electroacoustic works. He completed his composition training at the same conservatoire with Lucie Prod’homme and Alexander Vert. His interest in electroacoustic music led him to undertake a doctorate devoted to Pierre Schaeffer and the origins of musique concrète. The thesis, supervised by Dr Carmen Pardo, was defended in May 2026 and awarded the distinction cum laude. He continues his training today and attends, among other activities, Michel Chion’s courses in Paris on the composition and analysis of musique concrète.
His compositional activity began in a largely self-taught manner, creating piano accompaniments for silent films such as Nosferatu, Metropolis and several short films by Man Ray. He also composed music for dance productions, including Brevario by Increpación Danza. Today, his compositional work focuses almost exclusively on acousmatic music, that is, fixed-media electroacoustic music. He considers this paradigm, based on the use of recorded sounds diffused in concert through loudspeakers, to be the only one that frees listening from the intrusive presence of any visual reference, thereby encouraging the listener to assess what is perceived according to exclusively musical criteria.
His acousmatic works have been performed at festivals including Zeppelin and Mixtur (Barcelona, Spain), Sirga (Flix, Spain), Contemporaneus (Reus, Spain), the Festival de Música Contemporánea de Alicante (Alicante, Spain), Encontre de Compositors (Mallorca, Spain), Ciclo Carmelo Bernaola (Vitoria, Spain), Musiques d’aujourd’hui (Perpignan, France), Futura (Crest, France), KLANG! (Montpellier, France), Cycle Expériences du son (Paris, France), Musica Electronica Nova (Poland), Musicacoustica (Beijing, China), the Play☆ITAMI festival (Itami, Japan) and the New York City Electroacoustic Music Festival (New York, United States), among others. He also takes part in concerts organized in Barcelona by Phonos and El Sindicato de Altavoces.
He participated in the direction and organization of the first editions of the Mixtur Festival (Barcelona), co-directed the Zeppelin Festival (Barcelona), and currently curates the electroacoustic works programmed at the Encontre de Compositors festival, organized by the Àrea de Creació Acústica (ACA), a foundation based in Búger (Mallorca) devoted, among other activities, to the promotion and dissemination of contemporary music.
He teaches on the Master’s in Sound Art at the University of Barcelona, where he teaches Ethics and Aesthetics of Sound Art, Introduction to Acousmatic Composition, Recording the Sound Object and Sound Post-Production, as well as at EUMES, a music production school in Girona, where he teaches Introduction to Musical Controllers, Musical Harmony I and Musical Harmony II.